Kreativität in einer Welt in Flammen: Kunst, Vorstellungskraft und Friedensförderung

PROGRAMM

Ein Hummingbird Collective-Podcast - Genfer Friedensforum 2026

12. Oktober 2026

16:00 – 16:50 MEZ, CICG, Genf

Das Genfer Friedensforum (GPF) ist ein führendes jährliches Friedensforum im internationalen Kalender der Friedensförderung, bei dem Organisationen aus Genf und ihre internationalen Partner zusammenkommen, um Wissen und Erfahrungen zu einer Vielzahl von Themen rund um den Frieden über verschiedene Kontexte und Disziplinen hinweg auszutauschen. Das Genfer Friedensforum (GPF) ist aus der Genfer Friedenswoche hervorgegangen und ist die Vorzeigeinitiative der Genfer Plattform für Friedensförderung. Wir freuen uns sehr, am 12. Oktober 2026 gemeinsam mit ihr den Podcast des Hummingbird Collective mit dem Titel „Creating in a World on Fire: Art, Imagination, and Peacebuilding“ zu präsentieren.

Wann: 12. Oktober 2026, 16:00 – 16:50 Uhr MESZ
Wo: CICG, Rue de Varembé 17, 1211 Genf – Raum 7
Teilnahme: vor Ort oder online (Livestream) - Jetzt anmelden und den Zoom-Link am 12. Oktober erhalten

Über die Veranstaltung

Wir leben in einer Zeit tiefgreifender Umbrüche. Konflikte nehmen zu, Institutionen stehen unter Druck, und die Polarisierung schreitet voran. Wie können wir kreativ sein, wenn sich alles so anfühlt, als würde es auseinanderbrechen? Welche Rolle spielen die Künste und der kreative Prozess?

Wie der Wissenschaftler John Paul Lederach geschrieben hat, ist Friedensförderung nicht nur eine technische Angelegenheit – sie ist fantasievoll, menschlich und zutiefst kreativ. Lederach argumentiert, dass dauerhafter Frieden das erfordert, was er als „moralische Vorstellungskraft“ bezeichnet: die Fähigkeit, sich auch inmitten von Gewalt und Spaltung eine gemeinsame Zukunft vorzustellen und Beziehungen über genau jene Grenzen hinweg aufzubauen, die uns trennen. Genf, ein globaler Knotenpunkt für den Frieden, ist in einer einzigartigen Position, um dieser Frage nachzugehen.

Initiativen wie Caux Arts and Peace Encounters und das Genfer Friedensforum deuten auf eine wachsende Erkenntnis hin, dass der künstlerische Prozess im Zentrum der Friedensarbeit steht und nicht an deren Rand. Seien Sie dabei bei einem Live-Gespräch mit zwei Gästen, die an dieser Schnittstelle arbeiten, und erkunden Sie mit uns, was es tatsächlich bedeutet, in einer zerrissenen Welt weiter zu schaffen – und Verbindungen zu knüpfen.

Das Gespräch wurde vor einem kleinen Publikum aufgezeichnet und wird später als Folge von „The Hummingbird Collective“ einer breiteren Öffentlichkeit zugänglich gemacht – einem Podcast, der untersucht, wie Menschen den Mut finden, in einer Welt in Flammen kreativ zu sein und Neues aufzubauen, und der in Koproduktion mit der Stiftung Caux entsteht.

Entdecken Sie den Podcast

Der „Hummingbird Collective“-Podcast ist eine neue Podcast-Reihe, die im Frühjahr 2026 gestartet wurde und sich der Förderung von Eigenverantwortung und Zugehörigkeit in einer komplexen Welt widmet. Erfahren Sie mehr.

Moderatorin

SARAH NOBLE, Leiterin für Globales Engagement, Kreative Friedensförderung und Innere Entwicklung, Stiftung Caux

Sarah Noble ist eine kanadische Friedensaktivistin und Geschichtenerzählerin mit Wohnsitz in Genf, Schweiz. Sie ist Leiterin für Globales Engagement, Kreative Friedensförderung und Innere Entwicklung bei der Stiftung Caux, wo sie Programme an der Schnittstelle von Kunst, Erzählkunst und innerer Transformation leitet, darunter die Caux-Foren. Sie moderiert den „Hummingbird Collective Podcast“, der untersucht, wie Menschen den Mut finden, in einer Welt, die in Flammen steht, Neues zu schaffen und wieder aufzubauen; der Podcast wird von der Stiftung Caux koproduziert und vom Interkulturellen Führungsprogramm der UNESCO (2025–2026) unterstützt. Außerdem ist sie Kuratorin und Mitbegründerin von „PeaceTalks“ bei Interpeace, einer globalen Plattform, die sich der Verbreitung vielfältiger Stimmen für den Frieden verschrieben hat. Seit seiner Gründung ist das Projekt auf 28 Veranstaltungen in 9 Ländern angewachsen, mit über 8.500 Teilnehmern und mehr als 200 Rednern – von Grundschülern bis hin zu einem ehemaligen UN-Generalsekretär.

Mit mehr als 20 Jahren Erfahrung in den Bereichen strategische Kommunikation, Fundraising und Partnerschaften in der Friedensförderung und im gemeinnützigen Medienbereich ist Sarah überzeugt von der Kraft des Geschichtenerzählens als Instrument für Heilung und sozialen Wandel. Zuvor war sie als Direktorin für Außenbeziehungen bei „The New Humanitarian“ tätig, wo sie die Umfirmierung der Organisation von „IRIN News“ leitete und damit eine der weltweit führenden Einrichtungen für humanitären Journalismus neu positionierte, um eine langfristige Wirkung zu erzielen. In ihrem TEDx-Vortrag „Storytelling is Our Real-Life Superpower“ untersucht sie, wie Erzählungen Veränderungen anregen und eine hoffnungsvollere Zukunft gestalten können. Auf dieser Botschaft aufbauend befasst sich ihr zweiter TEDx-Vortrag, „The Power of Inner Reflection for a Better Future“, eingehend mit der Kraft der inneren Reflexion als Grundlage für die Schaffung einer besseren Welt. Sie hat einen Master in Internationalen Beziehungen von der Norman Paterson School of International Affairs und einen Bachelor in Politikwissenschaft und Wirtschaftswissenschaften von der Queen’s University und ist Absolventin sowie ehemalige Präsidentin des Genfer Hubs der Global Shapers.

Referent.inn.en

CHRISTOPHER BAILEY, Mitbegründer und Direktor des Jameel Arts and Health Lab, Ehren-Senior-Forschungsstipendiat am University College London

Christopher Bailey ist Leiter des Bereichs Kunst und Gesundheit am Hauptsit der Weltgesundheitsorganisation (WHO). Nach seinem Studium an den Universitäten Columbia und Oxford sowie an der American Academy of Dramatic Arts und einer Karriere als professioneller Schauspieler und Dramatiker trat Christopher als Forschungsleiter in die Rockefeller Foundation ein. Von dort wurde er von der WHO rekrutiert, wo er zunächst den Bereich Gesundheitsinformatik und später das Online-Kommunikationsteam leitete, bevor er das Programm Kunst und Gesundheit ins Leben rief.

Bailey hat eigene Stücke wie „Stage 4: Cancer and the Imagination“ und „The Vanishing Point: A journey into Blindness and Perception“ aufgeführt. Die Botschaft seiner Arbeit besteht darin, die WHO-Definition von Gesundheit zu verdeutlichen, wonach Gesundheit nicht lediglich die Abwesenheit von Krankheit und Gebrechen ist, sondern das Erreichen des höchsten Niveaus an körperlichem, geistigem und sozialem Wohlbefinden. (Foto: Jameel Arts & Health Lab).

SEIF KOUSMATE, Bildender Künstler (Marokko)

Seif Kousmate (geb. 1988) ist ein bildender Künstler, der in Essaouira geboren wurde und in Tanger (Marokko) lebt. Im Jahr 2014 gab er seine Karriere als Bauingenieur auf und kaufte sich mit 26 Jahren seine erste Kamera. Als Autodidakt begann er seine Reise in die Fotografie mit der Auseinandersetzung mit der Dokumentarfotografie. Sein Blick richtete sich darauf, die vielfältigen Ausprägungen der Marginalisierung in Afrika einzufangen.

Seine frühen Projekte dienten als Plattform für die Geschichten ruandischer Jugendlicher nach dem Völkermord, ehemals versklavter Menschen in Mauretanien (Haratins) und Migranten aus Subsahara-Afrika auf der Suche nach einem besseren Leben in Europa. In Marokko drehte sich Seifs Arbeit um die Boujloud-Feierlichkeiten und dokumentierte das Leben im Atlasgebirge angesichts des Klimawandels. Zwischen 2020 und 2024 arbeitete er an seiner Serie „Waha و“ sowie an seiner ersten Monografie, einem vierjährigen Essay über die Oasen und die Veränderungen, denen sie ausgesetzt sind.

Seifs künstlerisches Schaffen hat sich im Laufe des letzten Jahrzehnts weiterentwickelt und überschneidet sich nun mit zeitgenössischer Kunst und Fotografie. Sein jüngstes Projekt „Men Vs Fathers“ brachte ihm die Nominierung für den Prix Elysée 2025 ein. Diese Serie setzt sich mit Männlichkeit und Vaterschaft auseinander und erweitert die Grenzen der Fotografie in den Bereich der Installationskunst und des Videos.